该剧改编自俄国伟大的现实主义作家列夫·托尔斯泰长篇小说《复活》,这也是《复活》这部伟大的文学作品首次被搬上戏曲舞台,用传统的东方艺术形式加以诠释和表达。
豫剧《复活》是郑州市戏剧艺术保护传承发展中心打造出品的现代剧目,于2023年10月15日在郑州大剧院戏曲厅首次亮相,反响强烈。
为深入贯彻落实戏曲艺术当代传承发展文艺政策及纪念中俄建交75周年,郑州市戏剧艺术保护传承发展中心结合张艳萍“2022年中原文化领军人才”奖励资金的支持,特重磅推出小剧场版豫剧《复活》。小剧场版是在2023年大剧场版基础上的再创作,尝试年轻化探索,打破传统剧场的“距离感”,让观众沉浸式感受戏曲的魅力。
故事发生在民国的中原大地,留洋归来的贵公子柳道甫爱上了乡下姑妈家中的侍女秋桦,二人短暂的激情过后,柳道甫自悔冲动,匆匆离去,秋桦却发现自己怀孕了……若干年后,已是高官的柳道甫在法庭审判现场再遇秋桦,此时的她却已成了沦落风尘的“若花”。四目相对,烤灼着两颗千疮百孔的心灵。是恨?是爱?是无所谓?还是种下了些微希望的种子……他们终将走往何处?去往何方?
主创介绍
编剧:张凌羽
张凌羽,郑州文化馆青年编剧,上海戏剧学院在读博士。编剧作品有豫剧《复活》、豫剧《王熙凤》(合作)、蒲剧《泪洒相思地》、江苏梆子《大运河畔·户部山》(合作)、粤剧《唐母兰馨》、豫剧《俄狄王》等。作品曾获田汉戏剧奖评论奖、中国豫剧节优秀剧目奖、中国校园戏剧节优秀剧目奖、山西省杏花新剧目奖、黄河戏剧节最佳剧目奖、北京市宣传文化引导基金资助等。
导演:胡家伟
胡家伟,青年戏剧导演,南山戏剧家协会理事,中国戏曲学院导演系硕士,曾访学于中央戏剧学院导演系、舞美系。师从张曼君、王绍军,曾受剧作家刘锦云提点戏剧文学创作。导演作品获评“2022中国戏剧年鉴年度关注剧目”“2020年度中国艺术发展研究报告——优秀创作个案”“第十五届广东省艺术节大型舞台艺术作品一等奖”等。先后参与创排小剧场·粤剧《金莲》、粤剧《马前覆水》《女驸马》《三水女儿·红头巾》《帝女花》、豫剧《郾城大捷》、评剧《洒满月光的荒原》等,在《中国戏剧》《文化月刊》《广东艺术》《中国戏曲音乐学会》等期刊、官方公众号发表论文数篇。
作曲:耿玉卿
国家一级作曲。河南省劳动模范,河南省中华文化促进会副主席,河南省玉卿戏曲音乐艺术研究院艺术总监。
从艺一个甲子,耿玉卿勤奋耕耘,不断探索,曾应邀与河南、河北、山西、安徽、湖北、新疆、四川、台湾等全国众多剧团合作,谱写出许多个性鲜明、旋律优美的唱段,涉及豫剧、曲剧、坠剧、戏歌、器乐曲等,作品两百多部。主要代表作有:豫剧《情断状元楼》《半个娘娘》《风流才子》《王屋山下》《生儿子大奖赛》《老子•儿子•弦子》《香魂女》《新版·白蛇传》《珠帘秀》《红菊》《刘邦与萧何》《曹公外传》《大爱无言》《兰花碗•金豆子》《天职》《苏武牧羊》《魏敬夫人》《裴寂还乡》《琵琶记》《疯哑怨》《武后与婉儿》《解忧公主》,曲剧《断桥》《王宝钏》《啼笑皆非》《李祥和的婚事》《信仰》《使命》,坠剧《桃李春风》等。其作品先后荣获中国艺术节大奖、文华奖、中宣部“五个一工程”奖、中国戏剧节优秀剧目奖、全国戏剧文化奖、省戏剧大赛金奖、国家舞台艺术精品工程、国家艺术基金资助项目等。
配器,袁占江
毕业于沈阳音乐学院,曾在豫剧《单娘》剧目中担任配器、指挥,并荣获“天中杯”第八届黄河戏剧节配器奖。在豫剧《黄河儿女》和《梨园故事》担任指挥。《梨园故事》荣获第十届黄河戏剧节乐队伴奏奖。在此次豫剧《复活》剧目中,担任音乐设计、配器、指挥。
舞美设计:白晓文
中国评剧院舞美设计,毕业于中国戏曲学院舞台美术设计专业。
主要作品 :蒲剧《嫂子》、《精卫填海赋》; 实验戏曲《月下斩貂》,《包拯还乡》。 评剧《红色联络站》,《刘巧儿》、《小女婿》、《再启航》、《洒满月光的荒原》、《老烧锅》、《梦回洋桥》、《楚云》、《野火春风斗古城》,《山花》; 豫剧《永不磨灭的勋章》、《俄狄王》美设计的工作。
灯光设计:李策
毕业于中国戏曲学院舞台美术系,硕士研究生,现就职于中国歌剧舞剧院舞台美术工作部。主要灯光设计作品有:晋剧《青山沉碧》《清风亭》、京剧《硕鼠》、昆曲《游园惊梦》《则见风月》、实景秀《一布一尘》、话剧《平庸之罪》《缘·分》《最后一课》等。
服装造型设计:张男
中国歌剧舞剧院-舞台美术工作部-服装设计。
毕业于中国戏曲学院舞台美术系:戏曲影视服装设计专业本科、戏曲人物造型设计方向硕士研究生。
戏曲舞台服装设计作品:豫剧《太行之子》、邕剧《梁小霞》、豫剧《梨园故事》、京剧《梦中的婚礼》、京剧《格桑梅朵》、豫剧《王熙凤》、越剧《一个陌生女人的来信》、京剧《再见阿炳》、昆剧《画狐》等。
化妆造型设计:张丽
郑州市豫剧艺术中心化妆造型师,河南省舞美协会会员。代表作品:《青陵台》《盘夫索夫》《后汉风云》《清风茶社》《风流才子》《向阳城》《锦娘》《春申君 _黄浦江上》《梨园故事》等;戏曲电影:《花喜鹊》《花好月儿圆》《新桃花庵》《三拂袖》《芝麻官休妻》《单娘》等。曾荣获第六届、七届黄河戏曲化妆设计奖;第十四、第十五届河南省戏剧大赛化妆造型奖。
舞蹈设计:史曼
国家二级导演 河南省舞蹈家协会理事 曾在2018年第八届河南省少数民族传统体育运动会开幕式文艺演出担任执行总导演。作品《版画谣》在第九届全国舞蹈比赛中获创作奖 ;作品《水云行》获第八届河南省专业舞蹈大赛金奖、入选第十二届全国舞蹈展演。在此剧中担任舞蹈设计。
张艳萍-若花、秋桦
现任郑州市戏剧艺术保护传承发展中心主任。艺术学硕士,国家一级演员,第27届中国戏剧梅花奖获得者。师承著名豫剧表演艺术家王希玲,后跟随中国戏曲学院王绍军、左奇伟、王清芬、刘小军、陆焕英、陈琪、吴新苗、董德光等教授、艺术家学习。毕业于河南大学、中国戏曲学院。
河南省“四个一批”专业人才,河南省中原文化领军人才,河南省先进工作者。郑州市十大女杰,郑州市首届高层次人才暨地方级领军人物等荣誉称号,历任政协郑州市第十四届委员、第十五届常委。
荣获第三届中国豫剧节表演金奖,第八届中国映山红民间戏剧节个人金奖,第五届“香玉杯"艺术奖,并在河南省戏剧大赛、河南省黄河戏剧节、河南省青年歌手大赛、河南省青年演员大赛屡获金奖。
主演作品:《琵琶记》《王熙凤》《情断状元楼》《复活》《假婿乘龙》《疯哑怨》。
任三印-柳道甫
郑州市戏剧艺术保护传承发展中心国家一级演员。
本科学历,主攻文武小生。曾荣获河南省第五届、第六届、第九届、第十一届、第十三届戏剧大赛一等奖和特别奖。中国文化部第二届、第三届“金三角”汇演优秀表演奖。1996年荣获文化部第六届“文华表演奖”。被评为郑州市专业技术拔尖人才。
代表作品:《王屋山下》《焦裕禄》《孔繁森》《都市风铃声》新版《白蛇传》《生儿子大奖赛》《义烈女》《情断状元楼》《美兮洛神》《轩辕大帝》《李清照》《琵琶记》《春秋相国》《王家坝》《黄河儿女》《杜甫·大河之子》《复活》等。戏曲电影《花好月儿园》《洪河儿女》《梨乡妹子》《魏敬夫人》《家有好娘》等。
郑州市戏剧艺术保护传承发展中心(以下简称中心),2022年12月经由郑州市编办批准,由原郑州市豫剧艺术中心、郑州市曲剧艺术中心、郑州艺术宫、郑州市广电服务公司合并成立。是一家以开展豫剧、曲剧非物质文化遗产研究,培养戏剧艺术创作、表演人才,保护、传承戏剧艺术,丰富人民群众文化生活为主要职能,集创作、演出和剧场服务等功能为一体的综合性国有文艺院团。
中心豫剧团(原郑州市豫剧艺术中心),拥有王希玲、虎美玲、刘伯玲、郭应先等老一辈艺术家和马刚良、任三印、张海龙、刘昌东、张艳萍(第27届梅花奖获得者)等新一代在省内外颇具影响力的演职员。1980年人民艺术家常香玉带领郑州市豫剧团晋京在中南海怀仁堂专场演出《柳河湾》《花木兰》,轰动京城,受到国家领导人的亲切接见。创作、移植、演出《红灯记》《新版白蛇传》《凤山行》《老子•儿子•弦子》《风流才子》《琵琶记》《黄河儿女》《梨园故事》《杜甫.大河之子》等深受广大观众喜爱的优秀剧目,曾先后赴台湾、日本、新加坡、奥地利等地进行文化交流演出。曾六次获得河南省戏剧大赛金奖;五次获得河南省委宣传部精神文明建设“五个一工程奖”;两次获得中国戏曲“金三角”交流演出优秀剧目奖第一名;文化部第三、七、九届“文华新剧目奖” ;中宣部第七届精神文明建设“五个一工程奖”和第八届中国人口文化奖;河南文华大奖;第二届中国豫剧节剧目一等奖;第十二届中国戏剧节优秀剧目奖;第三届中国豫剧节剧目奖;第十四届中国戏剧节展演奖;第六、十届黄河戏剧节金奖、最佳剧目奖;第三、五届豫剧艺术节优秀展演剧目;曾两次获得国家艺术基金大型舞台剧资助项目;文化部“出人、出戏、走正路”先进单位和“全国文化系统先进集体”荣誉称号。
中心曲剧团(原郑州市曲剧艺术中心),推出了王秀玲、张香兰、海连池、董秀娟和孙玉香、陈素菊、张兰珍、郭秋芳、海波、耿荣梅、张娜等新老两代曲剧表演艺术家。1959年,《风雪配》、《赶脚》等剧目进京,在中南海、怀仁堂等地演出,受到国家领导人的亲切接见。创作、移植、演出的《卷席筒》1-3集、《风雪配》《徐九经升官记》《麻风女》《榆树孤宅》《啼笑皆非》《新版.白兔记》《小小把城官》等剧目及多个精品折子戏,曾先后赴台湾、美国洛杉矶等地进行文化交流演出。曾荣获河南省第八届、十届、十四届、十五届戏剧大赛金银奖,全国第八届“映山红”民间戏剧节最高荣誉优秀演出奖,河南省第四届、第五届黄河戏剧节金银奖等。
中心艺术宫(原郑州艺术宫),位于郑州市中原区建设西路15号,剧场占地面积9127.2平方米,有1326个座席。主要承接大型歌舞演出、戏曲演出、儿童剧演出、电影放映、大型会议等活动,连续10年被评为省级文明单位。