林肯中心室内乐团联合艺术总监、大提琴家大卫·芬克尔曾获得权威音乐杂志《美国音乐年鉴》授予的“年度音乐家”称号，这是美国音乐界最高荣誉之一。他的艺术生涯成就斐然，集音乐会演奏家、录音室艺术家、教育家、艺术管理者和文化倡导人于一身，被认作现今最具影响力的古典音乐家之一。大卫·芬克尔是俄罗斯大提琴大师罗斯特罗波维奇门下第一个美国学生，1979年加入埃默森弦乐四重奏，作为其中的大提琴手曾演出了34个乐季，九度荣获格莱美奖。1997年，他与钢琴家吴菡创立了ArtistLed——古典音乐界第一家以音乐家主导并基于互联网的唱片厂牌，其发行的专辑广受评论界赞誉。作为独奏家和室内乐音乐家，他每年都活跃于世界最顶尖的音乐舞台，并常与钢琴家吴菡以二人组合和加上小提琴家菲利普·赛泽的三重奏组合的形式演出。2004年起成为林肯中心室内乐团联合艺术总监至今，他与吴菡创立的备受赞誉的门罗室内乐音乐节及学院于2022年迎来了第20个乐季。他是韩国Chamber Music Today的创始人和联合艺术总监，也是阿斯本音乐节与学校室内乐工作坊的创始人及艺术总监。他曾在美国、以色列和日本与已故的艾萨克·斯特恩一起任教，目前是茱莉亚音乐学院和纽约州立大学石溪分校的教授，还监督指导林肯中心室内乐团的鲍尔斯项目和Music@Menlo的室内乐学院。大卫的线上系列讲座《Cello Talks》共有100集，专注于大提琴演奏技巧，吸引了来自世界各地的音乐家在线观看与学习。在本次巡演中，大卫·芬克尔所使用的大提琴由唯陈提琴慷慨提供。
钢琴家吴倩曾获得2016年林肯艺术中心新兴艺术家奖，2007年被英国《独立报》评选为“古典音乐界的耀眼新星”。十余年的职业生涯，她始终忙碌在国际舞台上。她以独奏家的身份出现在许多国际知名的舞台上，包括英国威格莫尔音乐厅、皇家音乐节和布里奇沃特音乐厅、荷兰阿姆斯特丹音乐厅以及华盛顿的肯尼迪艺术中心。作为独奏家，她曾与柏林音乐厅管弦乐团、布鲁塞尔爱乐乐团、伦敦莫扎特室内乐团、IVirtuosiItaliani乐团、欧盟室内乐团和慕尼黑交响乐团合作演出。她曾在意大利的里雅斯特国际室内乐比赛和法兰克福的国际室内乐比赛中夺得桂冠，并获得了许多其他奖项。本乐季的演出将跨越英国、德国、美国、韩国、澳大利亚、西班牙和荷兰多国，与亚历山大·斯特柯夫斯基、莱蒂西亚·莫雷诺、克莱夫·格林史密斯和吴菡等合作。她的首张舒曼、李斯特和普莱尔录音专辑广受好评。她是斯特柯夫斯基钢琴三重奏的创始成员，除了在世界各地的主要音乐厅和系列音乐会上演出外，他们还发行了BIS厂牌的两张唱片以及WigmoreLive厂牌的勃拉姆斯与舒伯特录音专辑。吴倩是林肯艺术中心室内乐协会著名的鲍尔斯项目的毕业校友。
小提琴家克里斯汀·李是2015年艾弗里·费舍尔职业大奖的获得者，也是2012年沃尔特·纳姆堡比赛和2010年Artral Artists全国选拔赛的获奖者。她是一位全能的小提琴手，有着无可挑剔的技巧，以独奏家、室内乐演奏家和教育家的角色活跃于乐坛。
她曾与费城交响乐团、圣路易斯交响乐团、新泽西交响乐团、圣保罗室内乐团、俄罗斯乌拉尔爱乐乐团、韩国广播交响乐团等顶尖乐团一起演出，并在包括卡内基音乐厅、林肯中心大卫·格芬厅、肯尼迪中心、费城金梅尔中心、菲利普斯收藏馆、大都会博物馆、卢浮宫、韩国锦湖美术馆和拉维尼亚艺术节在内的众多世界上最好的舞台上举办独奏音乐会。她是一位出色的室内乐演奏家，曾参加Camerata Pacifica音乐节、门罗室内乐音乐节、拉霍亚音乐节、哥伦比亚的Medellín Festicámara、委内瑞拉的El Sistema室内音乐节，以及萨拉索塔音乐节等。她是大都会乐团的乐团首席，与乐团一起，她首演了Vivian Fung为她所写的小提琴协奏曲，灌录在专辑Dreamscapes（Naxos）中，该专辑在2013年获得了被视为加拿大的格莱美奖的朱诺奖。
克里斯汀·李出生于首尔，后移居美国，跟随Sonja Foster学习小提琴，不久后就进入了茱莉亚音乐学院预科。她拥有茱莉亚音乐学院的硕士学位，师从伊扎克·帕尔曼。她是林肯中心室内乐协会鲍尔斯项目的毕业校友（曾称CMS Two），现在皇后学院亚伦·科普兰音乐学院任教，也是西雅图Emerald City Music的联合创始人和艺术总监。
米莱娜·帕哈罗-范德斯塔特被誉为同代人中最受追捧的中提琴家之一。除了与东京爱乐乐团、杰克逊维尔交响乐团和斯芬克斯室内乐团合作担任独奏家，她还在美国、拉丁美洲、欧洲和亚洲举办独奏会和室内乐音乐会，包括2011年在伦敦威格莫尔音乐厅备受赞誉的首秀。她是多佛四重奏的创始中提琴手，于2008年至2022年在该组合中演奏。2013年，多佛四重奏在班夫国际弦乐四重奏比赛中荣获一等奖及所有特别奖项，并在2010年菲舍夫室内乐比赛中获得金牌和大奖。她的其他荣誉包括莱昂内尔·特提斯国际中提琴比赛的第一名以及斯芬克斯比赛和东京国际中提琴比赛的最高奖项。在多佛四重奏期间，她担任柯蒂斯音乐学院和美国西北大学比宁音乐学院的教职，并且是华盛顿特区肯尼迪表演艺术中心常驻四重奏的一员。她曾随谢尔盖·施瓦茨和梅丽莎·皮尔森-巴雷特学习多年小提琴，并于2005年在鲍登国际音乐节开始与迈克尔·克洛茨学习中提琴。帕哈罗-范德斯塔特毕业于柯蒂斯音乐学院，师从罗伯托·迪亚兹、迈克尔·特里、米莎·阿莫里和约瑟夫·德帕斯夸尔。随后，她在莱斯大学牧羊人音乐学院跟随詹姆斯·敦汉姆学习并获得硕士学位。
意大利单簧管演奏家托马索·隆奎奇在国际舞台上享有卓著的声誉，曾在四大洲最负盛名的舞台上演出。评论家称赞他具有“激情、丰润的音色、魔幻般的细腻和令人眼花缭乱的技艺”。他是丹麦著名室内乐团Ensemble MidtVest的单簧管独奏家。作为室内乐演奏家，他与克里斯蒂安·泰茨拉夫、佩卡·库西斯托、卡罗琳·威德曼、阿尼和伊达·卡瓦菲安、尼古拉斯·多特里库尔、大卫·希夫林、大卫·芬克尔、尼古拉斯·阿尔斯泰特、吴菡、吉尔伯特·卡利什、安妮琳·莱纳尔茨、尤拉·李、吉勒斯·冯萨特以及丹麦四重奏和维塔沃弦乐四重奏等合作过。作为管弦乐团的客座首席，他与祖宾·梅塔、弗拉基米尔·阿什肯纳齐、法比奥·路易斯和伦纳德·斯拉特金等指挥家合作。作为独奏家，他曾与斯洛文尼亚广播电视管弦乐团、卡诺瓦管弦乐团和维琴察奥林匹克剧院管弦乐团等合作演出。他是丹麦夏季音乐节Schackenborg Musikfest的创始人兼联合艺术总监，该音乐节设于丹麦的皇家城堡中。他策划了多场与舞者、演员和视觉艺术家合作的表演，并在即兴表演方面非常活跃，曾在茱莉亚音乐学院主持研讨会。他在曼哈顿音乐学院、丹麦皇家音乐学院和威尔士皇家音乐学院开设大师班。隆奎奇录制了20余张专辑，是林肯中心室内乐团鲍尔斯项目的校友。除艺术生涯外，他还是一名执业精神分析师，并共同创办了位于斯洛文尼亚卢布尔雅那的拉康派国际精神分析中心。
拉多万·弗拉特科维奇的演出足迹遍布世界各地，他通过出版录音与教学来推广圆号。他曾荣获多项大奖，包括1979年的圣坛奖 与1983年的ARD慕尼黑国际音乐大赛冠军。他曾首演过艾略特·卡特、索菲娅·古拜杜丽娜、海因茨·霍利格和其他克罗地亚作曲家的作品。2008年，由作曲家担任指挥指挥，拉多万在德国不来梅首演了潘德列茨基创作的圆号协奏曲──《冬之旅》。身为一位室内乐音乐家，他曾出演基顿·克莱默的《洛肯豪斯音乐节纪念特辑》、斯维亚托斯拉夫·里赫特的《莫斯科的十二月夜晚》、安德拉斯·希夫的《蒙德塞》以及万宝路音乐节、普鲁士湾音乐节以及卡赛尔斯节。他曾作为独奏家与许多交响乐团同台，包括巴伐利亚广播交响乐团、斯图加特广播交响乐团、柏林德意志交响乐团、莫扎特乐团、圣塞西利亚国立学院管弦乐团、墨尔本交响乐团、东京NHK交响乐团和苏格兰室内乐团。他亦曾荣获多次德国唱片评论人大奖，与英格兰室内乐团和杰弗里·泰特为百代唱片(EMI)录制莫扎特和施特劳斯的协奏曲；他还与赫尔曼·鲍曼和圣马丁室内乐团合作录制利奥波德·莫扎特和约翰·弗里德里希·法什的双圆号协奏曲，以及与柏林欧里尔合奏团合作录制布里顿的为男高音、圆号和弦乐队而作的小夜曲。拉多万·弗拉特科维奇目前执教于萨尔茨堡莫扎特音乐大学和苏黎世艺术学院，并在马德里的苏菲娅女王学院担任“加农”圆号首席，是皇家音乐学院的荣誉会员。
叶怡礽现任国家大剧院管弦乐团长笛首席，是一位有着丰富舞台经验的演奏家，她长期活跃在古典音乐与现代音乐的舞台上，深受观众喜爱。
师事凯瑟琳·卢卡斯，叶怡礽于2014年在美国印地安那大学布鲁明顿分校成功取得长笛演奏博士文凭，在读期间也曾拜师托马斯·罗伯特罗。
自2012年任职国家大剧院管弦乐团长笛首席后，叶怡礽随乐团赴德国、澳大利亚、意大利、美国、阿布扎比等地巡回演出，并于2021年与国家大剧院管弦乐团完成首次国内巡演，取得了极大的成功。自上任以来她曾与指挥大师洛林·马泽尔、祖宾·梅塔、瓦莱里·捷杰耶夫、郑明勋、克里斯托弗·艾森巴赫、丹尼尔·加蒂、法比奥·路易斯、阿什肯那齐、吕嘉、吕绍嘉、张弦等合作，皆获得赞赏。此外，她应邀于2014年与美国费城交响乐团合作完成了莫扎特交响曲的演出，並于2015年随国家大剧院管弦乐团赴俄罗斯与俄罗斯马林斯基交响乐团，在瓦莱里·捷杰耶夫的执捧下进行交流并完成演出。2023年，随国家大剧院管弦乐团赴巴西、阿根廷与圣保罗交响乐团、阿根廷科隆剧院高等艺术学院交流，并合作演出中巴、中阿联合音乐会。2025年八月随乐团赴英国、德国、西班牙等地完成首次欧洲巡回演出，并获得极大成功。
作为一名出色的长笛独奏家，叶怡礽曾在多项国内和国际比赛中获奖。尤其2009年斩获“西班牙及拉丁美洲音乐比赛”首奖后，受西班牙驻美大使馆的邀请，参与录制拉美音乐唱片，同年于芝加哥成功举办个人独奏会。在国家大剧院管弦乐团乐季的华丽独奏家阵容中，叶怡礽已是常客，她分别于2015、2019年乐季中演奏了莫扎特《长笛与竖琴协奏曲》，2017年演出弗雷德里克《长笛协奏曲》，2021年演出莫扎特《D大调长笛协奏曲》。
叶怡礽还是现代音乐的爱好者和推广者，自求学时期就表现出了对此的热爱，她通过大量高质量的演出不遗余力地让更多观众走近现代音乐，也因此成为IUNME的独奏长笛，与IUNME首演并录制了大量当代作曲家的作品。她于2007年完成了北美巡演，受到了广泛好评，其中包括现代音乐重镇：费城交响乐团主场金梅尔表演艺术中心以及哥伦比亚大学的米勒剧场。
长期活跃在室内乐舞台上，作为国家大剧院管弦乐团木管五重奏的成员，叶怡礽应邀参与了2019年国家大剧院管弦乐团木管五重奏与香港管弦乐团木管五重奏的文化与艺术交流活动，在北京及香港两地向观众们呈现了两场高质量的音乐会。五重奏的组合外，她也曾在国家大剧院的舞台参演其他室内乐组合，包括2014年与美国费城交响乐团弦乐演奏家们合作的莫扎特长笛四重奏。此外，叶怡礽于2024年六月于国家大剧院演出全套莫扎特长笛与弦乐四重奏，并录制唱片。
教学方面，叶怡礽曾长期担任印第安纳大学长笛助教，现任教于中国音乐学院。她于2023年随团赴南美洲文化交流时，分别在巴西巴卡雷利音乐学院及阿根廷科隆剧院高等艺术学院举办大师课。她亦多次受邀担任音乐比赛和乐团招聘的评委。
徐慧静10岁启蒙于中央音乐学院祝盾教授，进入专业院校之前积极参与演奏于中关村二小金帆交响乐团，北京八中交响乐团以及中关村中学管乐团。2008考入中国音乐学院本科，师从汤璐教授。2012年以优异成绩考入斯图加特音乐学院，从Chrisitian Schmitt教授、Lajos Lancses继续攻读本科学位，并于满分成绩毕业。2014考入慕尼黑音乐学院硕士学位，师从François Leleux教授、Tobias Vogelmann(巴伐利亚广播英国管首席)以及Giorgi Gvantseladze(巴伐利亚国立歌剧院双簧管首席 )，并以优秀成绩毕业。2017年于本班继续攻读双簧管新音乐硕士文凭。
2016年起，徐慧静开始在德国乐团工作演出，先后于慕尼黑交响乐团、慕尼黑国立园丁广场剧院以及哥廷根交响乐团担任双簧管首席/联合首席职位。此间还经常受邀参与其他乐团演出，如巴伐利亚广播、巴伐利亚大剧院、慕尼黑室内乐乐团、奥格斯堡大剧院、霍夫大剧院等等。2015年徐慧静入围IDRS国际双簧协会Gilet-Fox决赛。
姬晶晶， 旅德大管演奏家。1995年考入中央音乐学院附中，师从李岚松教授。2002年考入德国萨尔布吕肯音乐学院，跟随大管演奏家、教育家马克·恩格哈特教授和吉奥·桑塔纳教授学习。并以硕士研究生毕业于该校。现任国家大剧院管弦乐团大管声部首席，中央音乐学院大管学科，特聘教师。著名旅德大管独奏家，作为80后新生一代青年大管演奏家、室内乐演奏家、乐团首席。长期活跃于国内外舞台，受到国际瞩目。
2002年，姬晶晶作为首位在德国萨尔布吕肯音乐大学音乐厅登台的中国大管演奏家，年仅19岁便开始了他的职业演奏家生涯。这在享誉古典音乐最高权威的德国引起轰动，大管演奏大师、教育家马克·恩格哈特评价他是中国大管演奏与发展的希望，国际大管专业难得的新星。双簧管演奏大师阿米·奥森更是惊叹他作为亚洲人，如此年轻便能对德国音乐有着天才般感悟。2003至2006年间，多次受邀于德国萨尔Schluss kirche教堂，举办巴赫作品独奏专场演出，改变了只邀请欧洲音乐家的历史。2004年应洪堡交响乐团之邀演奏克鲁采的变奏曲，指挥家Voss赞叹他是见过的最优秀的中国大管演奏家。2005年，顺利从上百位音乐家中脱颖而出，参加萨尔州举办的“俄罗斯音乐之夜”音乐节，成功举办独奏音乐会。
姬晶晶在旅德期间一直致力于室内乐演奏。2003年在德国学习期间建立了亚洲五重奏·亚洲四重奏· 亚洲三重奏和亚洲二重奏演出场地遍布全德国，经常受邀于室内乐音乐厅，教堂等。著名黑管演奏家，管乐室内乐教育家，爱德华-布伦纳教授给予了大力支持和高度评价，感叹到，这是亚洲室内乐发展的希望，是普及亚洲室内乐乐坛的新力军，并于2008年邀请姬晶晶加入他的九重奏，举办室内乐专场音乐会。这场姬晶晶与八位德高望重的教育家同台合作的音乐会被媒体评论为精彩绝伦、无与伦比的艺术享受，并得到了萨尔州州长的亲自接见与高度重视肯定。2009年，受国家大剧院诚邀，参加旅德杰出华人音乐家专场演出，并多次回国举办重奏音乐会，在业内引起强烈反响。2012年由国家大剧院管弦乐团协奏，在国家大剧院音乐厅与著名指挥家阿什肯纳齐同台合作。并于2013年再次以独奏家的身份演奏了理查-斯特劳斯的室内乐作品。
丰富的乐队经验造就了姬晶晶的非常全面的音乐才能。2002年夏季，他担任巴赫青年交响乐团大管首席，在指挥大师赫尔穆特-里霖带领下出访意大利、荷兰、比利时等欧洲多国巡回演出。2004年成为德意志青年交响乐团固定成员，以首席身份演奏了马勒《第七交响曲》以及《春之祭》等，并与指挥大师亚当-费雪、 佩特-诶特沃斯合作在欧洲巡演，成为近二十年来在此乐团的第一位中国籍大管演奏家。在攻读学位的同时，他还获得了奥古斯伯格歌剧院2004-2005年特殊工作合约，并于2007年起担任德国莱茵州爱乐乐团大管副首席。大量的音乐会、歌剧曲目的积累，使得姬晶晶成为国内外炙手可热的大管客座首席。作为国家大剧院现任以及首位大管首席，更是得到众多指挥大师一致肯定，如洛林·马泽尔、祖宾·梅塔、肯特·赫比希、郑明勋、克里斯多夫·艾森巴赫、瓦莱里·捷杰耶夫、弗拉基米尔·阿什肯纳齐、久石让、陈佐湟、吕嘉、李心草、吕绍嘉、俞峰、张国勇、张艺、杨洋等。并与世界著名独奏家同台合作，如布赫宾得、里奥·努齐、普拉西多·多明戈、郎朗、李彪、和慧、吕思清、宁峰、萨宾·梅耶。尤其在2013年指挥大师洛林·马泽尔率领12位柏林爱乐首席加盟国家大剧院管弦乐团演出《无词指环》，作为唯一的本土管乐首席，得到马泽尔大师和12位柏林爱乐首席一致赞赏。2018年与香港管弦乐团木管首席一起参加北京香港管乐室内乐巡演，获得巨大成功。在任职期间每年都参演近20套交响乐作品和7部歌剧演出，曲目量和演奏水平一直保持在高水准。
白云飞，现任中国国家大剧院管弦乐团副首席。曾任德国布伦瑞克国家管弦乐团（德国A级职业乐团）首席、德国哥廷根交响乐团（B级职业乐团）首席、德国新勃兰登堡爱乐乐团（B级职业乐团）客座首席，并曾考取德国科特布斯国家剧院爱乐乐团（B级乐团）首席职位。
白云飞于2004年至2019年连续在中央音乐学院完成附小至硕士阶段的学习，师从谭力玮教授。在本科及硕士求学期间，均担任中国青年交响乐团及研究生交响乐团乐队首席，参与国家大剧院、北京音乐厅等场馆的演出，并曾以独奏家身份与内蒙古交响乐团合作。
2016年，他保送进入中央音乐学院硕士研究生阶段，于2019年以专业成绩满分毕业。同年，考入奥地利萨尔茨堡莫扎特音乐大学，师从Pierre Amoyal教授，攻读小提琴演奏硕士学位。2020年，他进入德国纽伦堡音乐学院，跟随前维也纳爱乐乐团首席Daniel Gaede教授，攻读小提琴博士学位，在校期间担任该院唯一一名小提琴助教。
梁肖，中国国家大剧院管弦乐团大提琴首席，国家大剧院四重奏大提琴家，八次获得国家大剧院年度优秀个人荣誉。美国新英格兰音乐学院大提琴硕士，师从大提琴泰斗Laurence Lesser，曾获得2008年第六届全国大提琴比赛青年组第一名及委约作品最佳演奏奖，2010美国波士顿弦乐四重奏比赛获胜者。梁肖曾担任美国波士顿爱乐乐团客座大提琴首席、巴西圣保罗交响乐团客座大提琴首席、英国BBC管弦乐团客座大提琴家、波士顿弦乐四重奏大提琴家、宁波交响乐团客座大提琴琴首席、四川交响乐团客座大提琴首席、中央音乐学院及多个国内交响乐团评委与导师。
作为独奏家梁肖曾与国家大剧院管弦乐团、深圳交响乐团、四川交响乐团、浙江交响乐团、北京交响乐团等乐团合作独奏演出。曾赴英国爱丁堡国际艺术节、西班牙桑坦德国际音乐节、德国易北爱乐夏季音乐节、阿布扎比艺术节、韩国大邱国际音乐节等世界著名音乐节交流演出。2022年参加北京冬奥会开幕闭幕式音乐录制，2025年梁肖与三位音乐家联袂录制国家大剧院管弦乐团首张室内乐专辑《莫扎特长笛四重奏》并由国家大剧院NCPA Classics发行。
梁肖曾随国家大剧院管弦乐团多次出访北美洲、南美洲、大洋洲、欧洲、亚洲，担任大提琴首席，并与音乐大师如马泽尔、梅塔、捷杰耶夫、吕嘉、郑明勋、艾森巴赫、阿什肯那齐、布赫宾德、郎朗、多明戈等合作。参演了近千场音乐会及近百部歌剧演出，并演奏了大量重奏作品，具有令人瞩目的首席经历。
林肯中心室内乐团（简称CMS）成立于1969年，是世界范围内室内乐领域的领导者之一。BBC音乐频道称“林肯中心室内乐团有着令人难以置信的极高声誉”，致力于带来卓越的室内乐体验，所遍及的观众范围比任何同类组织都更为广阔。CMS是林肯表演艺术中心的11个常驻艺术团体之一，与纽约爱乐乐团、纽约市芭蕾舞团、大都会歌剧院等世界顶级艺术机构齐名。每个乐季，CMS举办超过150场演出和教育活动，包括在纽约林肯中心的爱丽丝·杜莉音乐厅和罗斯演奏厅，以及在全美及世界范围内的巡演和驻地项目，持续扩大其全球影响力。CMS中国巡演得到了美中文化协会的慷慨支持，以纪念备受爱戴的杨雪兰女士。
在联合艺术总监钢琴家吴菡和大提琴家大卫·芬克尔的领导下，CMS拥有一支由140名世界顶级室内乐演奏家组成的多代、国际化的演出艺术家团队，使其能够呈现各种器乐编制、风格和历史时期的室内乐作品。吴菡和大卫·芬克尔自2004年起受命担任CMS联合艺术总监至今，曾被《音乐美国》杂志评为“2012年度音乐家”，在美国室内乐界享有极高声誉。CMS在每一场巡演中都表现出标志性的卓越艺术水准，为巡演主办方呈现的音乐会曲目经过精心打磨，在世界知名音乐家的演绎之下，展现室内乐最顶尖水准。《华尔街日报》评价其为“音乐苍穹下的一颗耀目明星”。
林肯中心室内乐团的教育项目内容丰富，涵盖多种学习形式和体验方式，致力于吸引并启发不同年龄、背景和音乐知识水平的听众。竞争激烈的鲍尔斯项目是一个为期三个乐季的精英驻团项目，旨在培养未来的室内乐领军人才，参与者将全面融入CMS的演出与教育活动。CMS还拥有卓越的数字传播能力，每年通过线上平台触达数百万观众和听众。其内容包括：每周一晚在纽约古典音乐频道WQXR105.9FM播出的全美广播节目、在中国的广播合作、美国公共媒体Performance Today的常规播出、PBS旗下ALLARTS频道的每月节目《In Concert with CMS》、SiriusXM交响音乐厅频道的定期节目等。PBS纪录片《Chamber Music Society Returns》记录了CMS在疫情后重返林肯中心及六城全美巡演的历程，目前可在PBS Passport在线观看。CMS官网还公开免费提供超过1700个演出及教育视频，构建起全球观众可随时访问的数字档案。
国家大剧院管弦乐团
国家大剧院管弦乐团始终以澎湃的热情与创新精神、不懈的奉献与精进品格，为最高品质的音乐演奏和传播而矢志不渝。凭其出色的国际视野、文化底蕴和艺术创想，他们成为享有崇高艺术威望的顶级乐团，也是北京及全中国音乐生活发展前行的卓越引领者。
乐团每年均以48周乐季呈现逾百场精彩演出，携手来自全球的大师级艺术家，为近20万观众创造了无数难忘的巅峰现场。他们对歌剧艺术在中国的发展有划时代的贡献，缔造了中国歌剧艺术的全新高度。
从国际委约，到支持青年作曲家，他们推动了众多世界级优秀新作的诞生，促进了当代音乐发展及中西音乐交流。吕嘉执棒的贝多芬《第九交响曲》和《爱格蒙特》戏剧配乐、洛林·马泽尔执棒其改编的瓦格纳《无词指环》等唱片录音广受赞誉、屡次获奖。历时三年并在2024年完成的布鲁克纳全套交响曲演出和唱片灌制，是乐团发展和布鲁克纳在中国推广介绍的历史性事件。《留声机》杂志评价该套唱片：“极具情感表现力，音色灿烂而辉煌”，并将其收录于“布鲁克纳第六交响曲最佳录音指南”。
他们还积极投入艺术教育，使音乐之美融入生活、触手可及。2024年，乐团管理运行的北京青年交响乐团赴纽约参加“世界青年管弦乐团周”，在卡内基音乐厅登台演出。2020年起，乐团推出线上演出，场均浏览近3000万。他们还于2021年、2023年、2025年三度完成中国巡演；亮相达沃斯世界经济论坛开幕影片，并担纲2022年北京冬奥会开幕式音乐演奏和录制。作为文化使者，他们多次赴欧洲、美洲及亚洲巡演，是首支进入纽约卡内基音乐厅、芝加哥交响中心、旧金山戴维斯大厅、蒙特利尔交响大厅官方演出季的中国乐团，并登台爱丁堡艺术节、桑坦德国际艺术节、易北爱乐音乐厅等。
吕嘉于2012年接任陈佐湟，成为首席指挥，并于2017年兼任音乐总监。2025/26乐季起，张弦任首席客座指挥。乐团现任助理指挥为赖嘉静。
11月18日
为长笛、双簧管、单簧管、大管和圆号而作的三首小品雅各布·伊贝尔特 曲
第一首：快板
第二首：行板
第三首：适度地慢—诙谐地快板
长笛：叶怡礽
双簧管：徐慧静
单簧管：托马索·朗基奇
大管：姬晶晶
圆号：拉多万·弗拉特科维奇
《塔希提狐步》，改编自《鸳鸯茶》尤曼斯 曲
长笛：叶怡礽
双簧管：徐慧静
单簧管：托马索·朗基奇
大管：姬晶晶
圆号：拉多万·弗拉特科维奇
降E大调圆号三重奏,Op.40 勃拉姆斯 曲
第一乐章：行板
第二乐章：谐谑曲（快板）
第三乐章：忧郁的柔板
第四乐章：终曲（充满活力的快板）
圆号：拉多万·弗拉特科维奇
小提琴：克里斯汀·李
钢琴：吴倩
——中场休息——
降E大调钢琴四重奏, Op.47舒曼 曲
第一乐章：很绵延地，不太过分的快板
第二乐章：谐谑曲 （非常活泼的-三声中部1-三声中部2）
第三乐章：如歌的行板
第四乐章：终曲（活泼的快板）
小提琴：克里斯汀·李
中提琴：米莱娜·帕哈罗-范德施塔特
大提琴：大卫·芬克尔
钢琴：吴倩
11月19日
降E大调钢琴四重奏，K.493莫扎特 曲
第一乐章：快板
第二乐章：行板
第三乐章：回旋曲（有节制的快板）
小提琴：白云飞
大提琴：梁肖
中提琴：米莱娜·帕哈罗-范德施塔特
钢琴：吴倩
为单簧管、大提琴与钢琴而作的八首小品（选段）, Op.83布鲁赫 曲
第六首：夜歌：稍活跃地行板
第二首：稍活跃地快板
第三首：稍活跃地行板
第七首：活跃的快板，不太快地
单簧管：托马索·朗基奇
大提琴：大卫·芬克尔
钢琴：吴倩
——中场休息——
C大调六重奏，Op.37 多赫南伊 曲
为单簧管、圆号、小提琴、中提琴、大提琴及钢琴而作
第一乐章：非常热情的快板
第二乐章：间奏曲（柔板）
第三乐章：有感情的快板
第四乐章：终曲（活跃的快板，欢快的）
单簧管：托马索·朗基奇
圆号：拉多万·弗拉特科维奇
小提琴：克里斯汀·李
中提琴：米莱娜·帕哈罗-范德施塔特
大提琴：大卫·芬克尔
钢琴：吴倩
*以上内容（包括演出时间、阵容、节目及演出票价等）可能变更，以最终演出为准，仅供参考。
