卡蒂雅·布尼亚季什维莉钢琴独奏音乐会－2026国际钢琴系列

卡蒂雅·布尼亚季什维莉

卡蒂雅·布尼亚季什维莉并不追求音色的绝对完美，而是追寻音乐瞬间中的本真。这种艺术理念，加之她超凡的表现力，塑造了她的演奏，使每一次诠释都成为极具个人色彩、直击人心的体验。她从不将精湛技巧视作最终目的，而是把技巧作为挖掘作品情感深度的手段。她1987年出生于第比利斯，三岁跟随母亲开启钢琴学习。她的姐姐格万察同样是钢琴家，姐妹二人很早便徜徉于音乐世界。六岁时，她完成与乐团合作的独奏首演，年纪尚幼便收到各类国际演出邀约。但她始终拒绝“神童”这一标签，将自己的艺术成长描述为对本真与自我表达穷尽一生的求索。对她影响深远的音乐家包括谢尔盖・拉赫玛尼诺夫、斯维亚托斯拉夫・里赫特、格伦・古尔德，其中最令她崇敬的是玛莎・阿格里奇，她无比欣赏阿格里奇毫不妥协的独立艺术个性。格鲁吉亚民间音乐也在她的音响审美上留下深刻烙印，赋予其演奏独有的特质：温暖、忧郁，同时富有直抵人心的表现力。

她先于第比利斯国立音乐学院师从腾吉兹・阿米尔杰比，后赴维也纳音乐与表演艺术大学，跟随奥列格・迈森贝格继续深造。求学期间，各类比赛佳绩让她开始获得国际关注。2008年在卡内基音乐厅完成首演，自此开启辉煌的国际演奏生涯。

如今，卡蒂雅·布尼亚季什维莉常年登台全球顶尖音乐厅，包括纽约卡内基音乐厅、维也纳金色大厅、阿姆斯特丹皇家音乐厅、柏林爱乐大厅、巴黎爱乐大厅等。合作过的顶尖乐团有伦敦交响乐团、洛杉矶爱乐乐团、以色列爱乐乐团、巴黎管弦乐团、慕尼黑爱乐乐团、巴伐利亚广播交响乐团。与她合作的指挥大师包括祖宾・梅塔、古斯塔沃・杜达梅尔、帕沃・雅尔维、谢苗・比奇科夫、雅尼克・涅杰－瑟贡、菲利普・乔丹、克劳斯・麦凯莱。她也是各大知名音乐节的常客：萨尔茨堡音乐节、BBC逍遥音乐节、韦尔比耶音乐节、鲁尔钢琴节、拉罗克昂普兰国际钢琴节。

自2011年起，卡蒂雅·布尼亚季什维莉成为索尼古典专属签约艺术家。获奖唱片包括《李斯特》（2011）、《肖邦》（2012）、《故土》（2014）、《万花筒》（2016）、《拉赫玛尼诺夫》（2017）、《舒伯特》（2019）、《迷宫》（2020）、《莫扎特：第20、23钢琴协奏曲》（2024）。她的录音斩获众多荣誉，其中包含两项德国回声古典大奖。

在音乐会演出之外，多年来她积极投身人道主义与社会公益事业。在卡蒂雅·布尼亚季什维莉眼中，音乐远不止是一门艺术形式。音乐是普世的语言，跨越文化与政治壁垒，联结人群、传递希望。独立的艺术立场、情感上的真挚，以及对音乐毫不妥协的赤诚，令她成为当代最具代表性的钢琴家之一。

曲目

降B大调第21号钢琴奏鸣曲, D.960弗朗茨·舒伯特 曲

I 十分适中的速度

II 持续的行板

III 谐谑曲，轻巧灵动的活泼快板

IV 不过分快的快板

——中场休息——

《D大调第1号玄秘曲》，选自《3首玄秘曲》埃里克·萨蒂 曲

E小调前奏曲，作品Op.28 No.4弗雷德里克·肖邦 曲

升C小调第3号谐谑曲，作品Op.39弗雷德里克·肖邦 曲

《G弦上的咏叹调》，选自D大调第3号管弦乐组曲，作品BWV1068 约翰·塞巴斯蒂安·巴赫 曲

降G大调即兴曲，作品Op.90 No.3,D.899弗朗茨·舒伯特 曲

D小调小夜曲，改编自舒伯特声乐套曲《天鹅之歌》，作品S.560 No.7弗朗茨·李斯特 曲

降D大调第3号安慰曲，作品S.172弗朗茨·李斯特 曲

降D大调第6号匈牙利狂想曲，作品S.244/6弗朗茨·李斯特 曲

*以上内容（包括演出时间、阵容、节目及演出票价等）可能变更，以最终演出为准，仅供参考。