第二十九届北京国际音乐节 沃尔夫冈 •阿玛德乌斯•莫扎特：全新制作舞台版歌剧《魔笛》

 

魔幻笛启 · 旧爱重临

莫扎特歌剧《魔笛》

国际顶尖制作舞台版

香港歌剧院·南澳洲国立歌剧院·中央歌剧院·北京国际音乐节 联合制作 伦敦爱乐乐团领衔北京首演

古老的咒语，崭新的舞台

演出亮点

“A dazzling production brings the fantasy of Mozart’s Magic Flute into the present day.”

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“精彩绝伦的制作将莫扎特歌剧《魔笛》的奇幻世界带入了现代。”

——Limelight 聚光灯杂志

“It is very exciting to see a fresh take on one of the most famous operas of all time, keeping this remarkable art form alive and relevant to today’s audiences. If you’re unsure whether to see yet another version of The Magic Flute, stop wondering, because this version is like nothing you’ve ever seen.”

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“看到这部史上最著名的歌剧之一以全新的面貌呈现，令人无比兴奋，它让这门非凡的艺术形式焕发活力，并与当今观众产生共鸣。如果你还在犹豫是否要观看又一个版本的《魔笛》，那就别再犹豫了，因为这个版本绝对会让你耳目一新。”

——Glam Adelaide 魅力阿德莱德

“Zou reimagines The Magic Flute into a world and time far removed from its original. It couldn’t be any further……and Zou’s setting of The Magic Flute in a busy Hong Kong subway might seem the recipe for a fall, but nothing could be further from the truth. It works. Its conception is intelligent, and almost every aspect of the original story line – the adventure, the pantomime and melodrama, and the allegory – remain evident, alive, and believable.”

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“邹爽将《魔笛》重新置入一个与原作相去甚远的时代与世界，几乎不能离莫扎特笔下的原始语境更远了……乍看之下，邹爽把《魔笛》的故事设定在繁忙的香港地铁里，似乎很可能会是一场失败，但事实却完全相反。这个设定行得通。它的构思十分聪明，而原作故事线中几乎所有的元素——冒险、滑稽戏与情节剧，以及其中的寓言意味——依然清晰可见，鲜活，并且令人信服。”

——The Barefoot Review

《魔笛》是莫扎特生命最后一年（1791）完成的歌剧，也是他留给世界的“天鹅之歌”。作为一部用德语演唱、说白与歌唱交替进行的“歌唱剧”（Singspiel），它把童话奇幻、共济会的启蒙理想与最纯粹的莫扎特式旋律熔于一炉：既有夜后那段直冲云霄、令人屏息的花腔咏叹，也有捕鸟人帕帕基诺质朴可爱的民歌小调；既是孩子也能看懂的奇幻冒险，又是成人反复咀嚼的人生寓言。两百多年来，它始终是全世界上演率最高的歌剧之一。

本届音乐节呈现的是一版全新制作的舞台版《魔笛》，由北京国际音乐节联合香港歌剧院、中央歌剧院及南澳洲国家歌剧院共同打造，并获澳中基金会支持——这正是北京国际音乐节多年来以国际联合制作推动歌剧艺术的又一力作。制作汇集了国际化的歌唱家阵容，由北京国际音乐节艺术总监邹爽执导，以当代舞台语汇重新讲述这则古老寓言。

坐镇乐池的是英国名团伦敦爱乐乐团——这支乐团本届音乐节以“驻节乐团”身份在京连演多场。由世界一流交响乐团担纲歌剧演奏，本身就是极为奢侈的艺术配置；加之中央歌剧院合唱团与北京爱乐合唱团的合唱力量，以及拥有丰富歌剧指挥经验的南澳洲国家歌剧院艺术总监戴恩·兰姆的统筹，这版《魔笛》在音乐上值得寄予最高期待。

从塔米诺与帕米娜历经水火考验的爱情，到夜后与萨拉斯妥之间光明与黑暗的对峙，再到帕帕基诺对平凡幸福的向往，《魔笛》用最通俗的外壳包裹着最深邃的命题。无论是第一次走进歌剧院的新观众，还是熟稔此剧的老乐迷，都能在这场连演两场的全新制作中各得其乐——初见如故，重逢如新。

作品与剧情

故事发生在一个充满魔法的古埃及式国度。年轻的王子塔米诺被巨蟒追逐，昏厥之际被夜后的三位侍女所救。夜后告诉他，自己的女儿帕米娜被“恶人”萨拉斯妥掳走，恳请塔米诺前往营救，并许诺事成之后将女儿许配于他。夜后赠予塔米诺一支能化解危难的魔笛，又让“捕鸟人”帕帕基诺携一串魔法银铃随行相助。

然而当塔米诺来到萨拉斯妥的神殿，真相却悄然反转：萨拉斯妥并非恶魔，而是智慧与光明的祭司；夜后才是被仇恨与权欲驱使的黑暗化身。为了赢得彼此，也为了真正的觉悟，塔米诺与帕米娜必须携手经受沉默、水与火的重重考验。与此同时，渴望娇妻的帕帕基诺也终于遇见了命中注定的帕帕基娜。在光明战胜黑暗、爱与智慧得以圆满的合唱声中，全剧落下帷幕。

《魔笛》最为人称道的，是莫扎特以惊人的笔力让每个角色都拥有专属的音乐性格：夜后的花腔在《复仇的火焰》中以连续高音F发出几乎超越人声极限的怒吼；萨拉斯妥的咏叹则以庄严的低音传递宽恕与智慧；帕帕基诺的歌谣轻快诙谐，是全剧最讨喜的存在。这种“雅俗共赏”的天才平衡，正是《魔笛》历久弥新的秘密。

创作团队

作曲：沃尔夫冈·阿玛德乌斯·莫扎特

编剧：伊曼纽尔·席卡内德

指挥：戴恩·兰姆

伦敦爱乐乐团

导演：邹爽

舞美/服装设计：丹·颇特

灯光设计：格伦·德哈恩斯

多媒体设计：马可·戴维塔克

合唱指挥：陈冰

助理指挥：朱唯翔

钢琴伴奏：许婴宝

形体指导：崔玉哲

演员阵容

安东尼·格雷戈里　饰演塔米诺，男高音

索菲亚·特隆科索　饰演帕米娜，女高音

约翰·切斯特　饰演帕帕基诺，男中音

艾古尔·希斯马图利娜　饰演夜后，女高音

泰迪·塔胡·罗兹　饰演萨拉斯妥，男低音

杰西卡·迪恩　饰演帕帕基娜，女高音

马克·奥茨　饰演莫诺斯塔托斯，男高音

佩勒姆·安德鲁斯　饰演智者，低男中音

锺嘉欣　饰演第一侍女，女高音

凯蒂·怀特莉　饰演第二侍女，女中音

张亚洁　饰演第三侍女，女中音

刘楚荞、邵峥易　饰演第一仙童

王瑞廷、张成杰、埃洛伊丝·格雷戈里　饰演第二仙童

刘雨萱、殷艺宁　饰演第三仙童

王凯博　饰演塔米诺（学习组），男高音

王霄云　饰演帕米娜（学习组），女高音

吕逮成　饰演帕帕基诺（学习组），男中音

姜小雅娣　饰演夜后（学习组），女高音

杨光　饰演第三侍女（学习组），女中音

舞蹈演员：张葰言、张翰锟、庄丞松、崔璨、崔宇皓、刘艺烨、徐梓桓

中央歌剧院合唱团

北京爱乐合唱团

制作团队

技术总监：贾楠楠

制作经理：魏婉意

制作助理：郭幸子

舞台监督：何沅颖

执行舞台监督：吴颖璋

助理舞台监督：黄韦乐

多媒体技术：王城杰、闫博森

中央歌剧院团队

项目负责人：刘静、徐林瑶

舞美负责人：袁京男

舞台监督：裴修文、张艺凡

舞台管理：贾朋松

舞台技术组：常钰金、臧鹏、王瓒硕

灯光组：李赫珂、余剑、吴银庆、陈洋、王琳涵

视频组：生浩、康宇

音响组：陈亚萍、魏星、方一阳

服装组：陈铮、崔玉哲、程媛媛、郑肖肖、陈娟娟

化妆组：宋琳、高建新、冯樱、高嘉鸿

道具组：王艺霖、丁云天、陈龙、甄旭

舞美后勤保障：郭家梁

台词改编：邹爽

特别鸣谢迈克·戈尔先生提供的唱词及原对话英文翻译支持

歌剧《魔笛》由香港歌剧院、南澳洲国家歌剧院、北京国际音乐节及中央歌剧院联合制作，特别鸣谢澳中基金会的支持。