稼轩千秋•醉里归中原——辛弃疾词意弦歌音乐会

稼轩千秋・醉里归中原——辛弃疾词意弦歌音乐会

演出简介

他，生陷中原沦陷地，立誓挥戈复故畴；

他，五十骁骑冲敌阵，独擒叛寇震神州；

他，立马沙场诛敌首，一身豪气镇北丘；

他，胸藏安邦御边策，《美芹十论》献君侯；

他，久栖江南山野畔，满腔遗恨付诗筹；

他，暮卧瓢泉身衰朽，弥留犹唤复金瓯。

他是谁？

他就是剑藏胸壑、笔载山河的千古英雄——辛弃疾！

9月19日晚19:30，一场融合传统与当代弦歌艺术的沉浸式国风音乐会，将邀请听众朋友们跳出单薄课本，读懂这位有血有肉、上马横戈、落笔千秋的稼轩先生。

整场演出精选辛弃疾传世名篇，以传统弦歌表演形式为基础，进行全新创作以及当代阐释。其中特别值得一提的是，“琴乃心声艺术团”为本场音乐会专门打谱整理、编配了3首清代【碎金词谱】中保留的辛词作品，并邀请国家级非遗项目古琴艺术第一批代表性传承人吴文光担任艺术总监，当代作曲家姚晨担任音乐指导，北京广播电视台主持人、著名评书表演艺术家单田芳先生入室弟子赵亮担任主持，中国音乐学院、中央音乐学院、天津音乐学院师生校友担任主演团队，用诗词弦歌娓娓道尽辛弃疾少年沙场的万丈锋芒，也道尽他一腔北伐之志无法实现的遗恨。

音乐会将细述辛弃疾与吕叔潜月下论兵、陈同甫踏雪赴鹅湖的知己相逢，以及借春秋楚国令尹孙叔敖三相三罢对照稼轩自身的宦海沉浮。听，《丑奴儿》“少年不知愁滋味”是欲说还休的惆怅；《菩萨蛮》“青山遮不住，毕竟东流去”是家国之痛的血泪；《青玉案》“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”，写尽临安盛世里独念故土的孤冷；《贺新郎》“我见青山多妩媚，料青山见我应如是”，诉说知己了了的隐居孤寂；两阕《水龙吟》栏杆拍遍，喷涌出的是空怀报国之心的悲愤……

全场音乐会视听交织，将沿着少年热血、中年沉郁、晚年孤寂层层铺展，一字一词皆是赤子丹心，一曲一段尽藏千年家国，呈现诗词背后稼轩的坎坷人生。

难得一见的国风弦歌音乐会，喜爱宋词与家国故事的观众，邀您一起走进辛弃疾的诗词世界，千万不要错过这场古韵满满的演出！

演出信息

演出时间

9月19日（周六）19:30

演出地点

国图艺术中心·音乐厅

演出票价

580元 | 380元 | 280元 | 180元 | 100元

演出套票

600元（380*2）| 450元（280*2）| 300元（180*2）

票务咨询电话：010-8854 4777/4778

* 本场演出一人一票、对号入座

* 1.2米以下谢绝入场，无票者谢绝入场

演出曲目

1.西江月·遣兴

2.一剪梅·中秋无月

3.题鹤鸣亭

4.清平乐·村居

5.丑奴儿·书博山道中壁

6.菩萨蛮·书江西造口壁

7.太常引·建康中秋夜为吕叔潜赋

8.破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之

9.青玉案·元夕

10.沁园春·有美人兮

11.南乡子·登京口北固亭

12.水龙吟·过南剑双溪楼

13.贺新郎·甚矣吾衰矣

14.水龙吟·登建康赏心亭

演员介绍

吴文光 艺术总监

中国音乐学院著名教授、博导；虞山吴派最具代表性琴家，国家级非遗项目古琴艺术第一批传承人；中国琴会荣誉会长。1989年荣获首届中国金唱片奖。2016年荣获中国琴会颁发的终身成就奖。2021年获得中国民族管弦乐学会颁发的“民乐艺术终身贡献荣誉称号”。出版《神奇秘谱乐诠》《松风阁琴谱词曲乐诠》《虞山吴氏琴谱》等重要琴谱及著作《语我 吴文光琴学文集》。吴文光长期从事古琴演奏和音乐研究方面的工作，集演奏、创作、教学、理论研究于一身，在国内外享有盛誉。青年时代就以琴名，擅长演奏《广陵散》《潇湘水云》《幽兰》等大操，以表现自然之趣和刻画心理描写为追求，形成了新时期文人行吟的风格。近20年来提出了“述作”“乐诠”的音乐理念，创作了管弦乐作品《胡笳——女史罹歌》《离骚》、钢琴协奏曲《秋鸿》等数十首作品，为古琴在新时代的发展继续开拓道路。

姚晨 音乐指导

中央音乐学院作曲系教授，环球音乐版权（UMPG）签约作曲家，拥有中央音乐学院作曲本科及芝加哥大学作曲博士，姚晨曾执教于芝加哥大学、伊利诺伊大学、伊利诺伊州立大学及苏州大学。目前为中央音乐学院作曲系教授，作曲教研室主任。姚晨的音乐本质上具有仪式感，规避了当代的时尚语汇，在标准和分类之外寻求一种非时间和相异性。无论他的音乐是敏感纤腻、强悍有力，或是两者同时并存，忧鬱和疏离感无处不在。根植于东方和西方的音乐传统，他的音乐语言运用了当代作曲技法的开放性融合了二者。他对音乐时间、音色、律动、结构及表情的感知上都处于许多临界地带：新与旧，东与西，非理性的神秘与理性的逻辑。跨文化审美深深渗透在他的创作之中,在乐队作品《远渡》《造园》《诗两首》，双簧管小协奏曲《奥菲欧的恳请》，琵琶协奏曲《昙曜五相》，实验戏剧《琵琶弹戏·西厢三折》，四重奏《余烬》，中西混合室内乐《度母化生》《骏》《沧浪》《婵娟》等作品中都有集中呈现。并创作有《牧云图》《劝君更尽一杯酒》等古琴重奏作品及《西江月》《云·山·风·松》等琴歌作品。

赵亮 主持

北京广播电视台主持人，著名评书表演艺术家单田芳先生入室弟子。北京新闻奖、中国新闻奖、中国广播影视大奖获得者；北京广播好声音称号获得者。于评书领域深耕多年，以评书创作演播传播单派评书文化为己任。有多部传统评书、新评书、知名IP改编评书作品。传统评书《隋唐演义》《小五义》，新评书《白眉大侠外传》《大明于谦》等互联网点击超60亿次。知名IP评书版本演播作品《明朝那些事》《倚天屠龙记》《繁花》（普通话版）《狄仁杰断案》。央视同名评书演播作品《大秦帝国》入驻陕西历史博物馆。《京华英雄》入驻中国抗日战争纪念馆。擅长将评书技法融入节目主持，以专业控场与文化底蕴呈现高品质舞台表达。曾主持北京人艺70年院庆、中山音乐堂苏轼琴歌与宋代琴曲鉴赏会、抖音&中央民族歌舞团“国舞争锋”大赛、田连元从艺七十周年纪念展演等大型文化活动/节目。

吴叶 作曲

中央音乐学院音乐学博士、副研究员，中国昆剧古琴研究会理事。出生于古琴世家，自幼随祖父吴景略、父亲吴文光学习古琴音乐文化。近年来一直致力于中国传统音乐，尤其是古琴音乐继承与发展的工作。现创作有古琴曲《竹林烟雨》，琴歌《贺新郎·甚矣吾衰矣》等五十余首作品。《梦回期思》一曲入选2023新加坡国际古琴大赛职业组决赛必选曲目、2024北京传统音乐节中国音乐展演规定曲目库。著作入选国家出版基金（2020年）、“十四五”国家重点图书重点出版项目（2021年）、国家新闻出版署“中华民族音乐传承出版工程精品出版项目”（2023年）。2006年参与原文化部民族民间文艺发展中心重大项目“中国古琴音乐文化数据库”工作。曾参加全国古琴专业教学研讨会、中国传统音乐学会年会、欧洲中国音乐研究基金CHIME国际研讨会等学术活动。2024年担任音乐制作人由中国唱片总公司全球发行《轻舟已过万重山》全景声数字古琴专辑。

冯金篷 编曲

先后就读于中国音乐学院附中、中央音乐学院作曲系本科、硕士研究生（其中2025-2026学年赴伊斯曼音乐学院交换），现师从姚晨教授。创作涉猎室内乐、合唱、民族器乐、钢琴独奏、管弦乐队、电声音乐等诸多体裁，作品曾于北京、上海、南昌、昆明、甘孜、以及罗切斯特、佛蒙特州的New Music on the Point音乐节等海内外舞台上演，多张专辑由中央音乐学院北京环球音像出版社、MUSEME等出版，其中部分已经全球发行。器乐创作屡获全国作曲赛事奖项。

赵晓楠 弦歌演唱

中国音乐学院音乐学系教授，博硕导师。长期致力于中国传统音乐理论研究和教学，曾荣获北京市师德先锋、北京市首届高等学校青年教学名师、北京市高等教育教学成果奖、北京高校育人标兵等多个奖项。在古代音乐和琴学领域，曾跟随吴文光先生在江浙寻访散佚古谱，并合作撰写《关于大曲[柘枝令歌头][柘枝令]俗字谱及其考、译》。曾发表《中华文化复兴语境下的艺术实践——记“苏轼词意琴歌与宋代琴曲音乐会”》《“述作、乐诠、重建、完型”:吴文光先生的古琴观》等核刊论文，并演唱了《陋室铭》《醉翁操》《满江红·金陵怀古》等多部古代琴歌的打谱作品，首演了《西江月·世事一场大梦》（姚晨作曲），《贺新郎·甚矣吾衰矣》《念奴娇·赤壁怀古》（吴叶作曲）等现代琴歌创作作品。

孙灜 古琴演奏

青年古琴演奏家，天津音乐学院古琴专业教师，中国人民大学古琴客座教师，中国琴会常务理事，中央音乐学院古琴专业硕士研究生。师承于古琴演奏家赵家珍教授，并得到吴文光先生的悉心指导。近年来广泛活跃于国内外的音乐舞台之上，2023年，受邀参与“一带一路”国际合作高峰论坛《丝路同行》文艺汇演。曾荣获第二届CCTV民族器乐电视大赛金奖，中央音乐学院“吴伯超奖学金”，第四届中国古琴“幽兰·阳春”大赛金奖等。2022年，发行独奏专辑《远音.远音》，还曾为《影》《军师联盟》《风起陇西》《只此青绿》等多部影视剧和歌舞剧录制古琴音乐。

王华 笛箫演奏

王华、字修渊， 著名笛箫演奏家，中国音乐学院附中国乐学科副主任、正高级讲师，中国音乐家协会会员，中国民族管弦乐学会竹笛专业委员会秘书长，紫禁城室内乐团成员、创始人之一，2012、2019“CCTV民族器乐大赛”笛子组评委，央视十大青年竹笛演奏家，曾任中国歌剧舞剧院笛子独奏演员，中国歌剧舞剧院民族乐团副团长。 2024年9月获北京市教育系统“教书育人先锋”称号。

刘馨聪 编曲

青年作曲家，2024年保送中央音乐学院硕士研究生，师从姚晨教授。作品多次获国内外奖项并出版。弦乐队《元创奇境》入选2026粤港澳大湾区国际青年音乐周，由林大叶执棒广州交响乐团于YMCG开幕式首演；弦乐四重奏《什刹海·烤鸭前赏》入选北京交响乐团“悦动四重奏”作品征集，上演于国家大剧院台湖剧场；圆号独奏《塬·华腔吼》获深圳交响乐团全球征集第三名；无伴奏合唱《嘻哆哩哩》获蓓蕾杯第一名，上演于“5.23”艺术节、中法国际音乐节，受新华社等媒体报道；钢琴独奏《丝路彩韵》获人民音乐出版社作曲比赛金奖；改编《茉莉花》由中央音乐学院出版社出版。另获星海杯、中国室内歌剧推动计划、中国民族管弦乐学会优秀竹笛作品、BMIMF、Petrichor Records等十余项国内外赛事奖项。

范誉千 编曲

2017年考入中国音乐学院附中作曲系，师从贾悦、朱琳教授学习作曲，2021年考入中央音乐学院作曲系，师从龚晓婷教授，现师从姚晨教授。其创作涵盖多种风格。附中及本科期间，作品曾在“炎黄杯”、“鹂鸣春晓”、普罗科菲耶夫国际比赛等学术作曲比赛中获奖；曾为2024“传承共融”澳门学界文艺汇演改编管弦乐队作品并演出；《西景谣》、《在云台作》等多部歌曲作品曾在北京广播电视台、“央视频”、“学习强国”及北京市区级艺术节等平台演出、播放及使用。

杨雯铄 弦歌演唱

11岁，就读于北京市鼎石学校。她品学兼优，热爱音乐，从四岁起学习声乐，便屡屡在国内外大赛上斩获最高奖项，如国际声乐公开赛少儿公开组冠军、“央音”全国青少年艺术展演全国总展演声乐金奖第一名等近百项。杨雯铄连续两届在由国家文旅部主办的“全民美育”青少年声乐展演展示活动中蝉联最高荣誉“美育之星”，在北京市选送参加全国第二十届“群星奖”的童声表演唱节目《我看见了你》中担任领唱。她曾因为连续两年获得维也纳国际音乐节声乐童声组金奖第一名，作为小小音乐外交官受到了奥地利驻华大使馆公使的亲切接见。

洪云霞 古琴演奏

青年古琴演奏家、南云琴庐创始人。江苏常熟人，1997年启蒙于朱晞先生，2006年考入中央音乐学院附中古琴专业，师从赵家珍教授，2015年毕业于中国人民大学，获古琴与哲学双学位。曾先后经龚一先生、吴文光先生的悉心指导。多次参与业内打谱会议、研讨会演出，参加中央电视台等专题拍摄，多次出任专业比赛评委，所教授学生多次获得国家级古琴大赛金奖等奖项。

范临风 笛箫演奏

笛箫演奏家，中央音乐学院竹笛专业教师。先后毕业于上海音乐学院附中、上海音乐学院，获学士与硕士学位，师从著名笛箫演奏家、博士生导师唐俊乔教授。荣获首批中宣部“艺苑撷英”全国优秀青年中国管乐演奏人才称号，“中央电视台民族器乐电视大赛”“文华奖”“全国竹笛邀请赛”三连冠等国家级、省部级奖项二十余项；并为国家艺术基金青年创作人才项目获得者，国家社科基金艺术学项目主要参与者，非遗“竹笛艺术”中国高等音乐艺术院校教育发展联盟副主席。

吴雪盟 编曲/古琴演奏

青年古琴演奏家，硕士，中央音乐学院民族室内乐团古琴演奏家。启蒙于古琴教育家杨青先生；中国音乐学院附中就读期间师从古琴演奏家陈雷激教授；中央音乐学院古琴专业本科、硕士就读期间师从赵晓霞教授，作曲第二专业师从作曲家姚晨教授、田田副教授。2017年获第六届文华奖独奏类青年A组最高奖。创作室内乐作品《西岩云逐》《墨相》《万化》《漏窗一痕》《龙腾·岁耀》，古琴与管弦乐作品《溪山无尽》等。

倪雷 弦歌演唱

男中音，毕业于中国音乐学院，原北京演艺集团演员，现就职于宿迁市宿豫区文化馆。海淀区戏曲家协会理事，系苏北大鼓郝祖华山派二十一代传人，师从声乐教育家容世杰教授。多次在国家大剧院演唱民歌。自2020年参加“一蓑烟雨任平生——苏轼词意琴歌与宋代琴曲音乐会”后，一直追随吴文光先生，致力于琴歌艺术的学习与传承。 参演歌剧《小二黑结婚》《洪湖赤卫队》北京曲剧《茶馆》等。

熊婧怡 琵琶演奏

熊婧怡，国家奖学金获得者、广西壮族自治区人民政府奖学金获得者。硕士毕业于中央音乐学院，先后师从陈黎清老师、张强教授。2018年以琵琶专业第一名考入中央音乐学院，2021年以民乐系第一名获中央音乐学院硕士推免。曾入选首届中国民族管弦乐学会优秀民乐人才扶持计划，2025年入选国家艺术基金“江南丝竹演奏人才培训项目”。在“敦煌杯”、“辽源杯”、“国韵杯”等比赛中均获最高奖项。

董羿琳 打击乐演奏

中央音乐学院民族室内乐团打击乐演奏家、编导，荣获CCTV中国器乐电视大赛季军，第四届文华奖独奏、重奏演奏奖。师从中国打击乐泰斗李真贵教授、王建华教授、乔佳副教授和演奏家马琳先生。作为文化和旅游部“欢乐中国”全球巡演、2008北京奥运会开幕式主要演员，多次参与国家级重要演出、外事活动，并与国内外艺术家开展跨界跨文化合作。

郭娜 作曲

中央音乐学院副研究员，中国教育发展战略学会艺术教育专业委员会理事。毕业于中央音乐学院并留校工作至今。近年来致力于古琴音乐的研究与创作，尝试通过音乐作品传承与传播中国传统文化的内涵。在琴学研究方面曾随吴文光先生学习，将古琴文化与中国传统古代诗词相融合创作了《青玉案·元夕》《声声慢·寻寻觅觅》《春感诗》等二十余首琴歌作品。

张一鸣 编曲

中央音乐学院作曲系本科在读，先后师从史付红、姚晨教授。钢琴独奏《莫力达瓦情》入围汪立三诞辰90周年钢琴作品研讨会；艺术歌曲《西江月》入选央音声歌系研习曲目；室内乐《层楼赋》获第三届敦煌杯古琴优秀新作品奖，曾斩获炎黄杯作曲比赛三等奖。担任儿童音乐剧《妈妈有怪兽》音乐总监，受广州市政府委约音画《时节令》；舞剧《顽石》入围桂林艺术节、“英国爱丁堡艺穗节；受国家图书馆国图艺术中心邀约创作《永乐大典》套曲。创作覆盖器乐、声乐、影视舞剧多元体裁，作品巡演于国内外多地。

孟萌 女高音歌唱家

毕业于中国音乐学院，师从著名声乐教育家朱以为先生。2002 年开始演唱著名旅法作曲家陈其钢先生的大型交响乐作品《蝶恋花》，多次随团赴欧、澳、埃等著名音乐厅进行巡演，三次登上卡内基音乐厅的舞台；与世界著名指挥余隆、汤沐海、艾度・迪华特、张国勇等多次合作。受国家大剧院邀请，参演歌剧《洪湖赤卫队》《阿凡提》。2018 年演出陈其钢先生创作的民族声乐与合唱及交响乐作品《江城子》。

鲁相乔 笙演奏

青年笙演奏家，启蒙于著名笙演奏家钟红岩老师，后师从中国音乐学院林富贵副教授。2015年、2021年分别以专业第一名考入中央音乐学院附中、本科就读，随王磊教授学习至今。出访美国、意大利、奥地利、匈牙利等地。以青年笙演奏家和笙首席的身份，参与联合国“国际中文日”展演，CCTV“快乐琴童”节目录制、中国与苏丹国建交60周年、第三届“一带一路”丝路音乐联盟丝路青年新作品音乐会等重大演出。2023年获第四届南洋国际音乐大赛笙职业青年组金奖。

鲁立怡 编曲

青年作曲家、琵琶演奏家。上海音乐学院作曲专业硕士。曾就读于上海音乐学院附中琵琶专业，以琵琶、作曲双专业并且琵琶第一名的成绩考入上海音乐学院本科民乐系、作曲系，师从李景侠教授，叶国辉教授。多次获作曲、琵琶专业类比赛奖项和各类校级、市级奖学金。以作曲家以及独奏家的身份与上海歌剧院交响乐团，上海爱乐乐团，上海民族乐团等乐团合作演出，并参与国内外众多音乐节及音乐会演出，足迹包括中、德、法、意等国。主要作品有：管弦乐队作品《墨影》《时间印记》，混声合唱作品《蒹葭》，室内乐作品《夏日将至》《Kalavinka》，琵琶重奏作品《梦之边缘》《青鸟趋林》等。

李一凡 古琴演奏

虞山吴派琴家，曾就读于中国音乐学院，师承中国音乐学院博士生导师、古琴演奏家教育家吴文光先生。非物质文化遗产古琴制作技艺传承人。郑州市古琴艺术协会名誉会长。曾参演2016年人民大会堂北京厅举办的“虞山吴派的继承与创新”活动，2017年“琴心雕龙系列音乐会”，2018、2019连续两年“大哉有虞”全国巡演，2019年受邀参与文化和旅游部和新加坡中国文化中心共同主办的“弦风茗月古琴音乐会”。